Ziyosfera

Moda dizayni

Мода дизайнерлари 1974-йилда Дрезденда.

Мода дизайни — бу кийим ва унинг аксессуарларига дизайн, эстетика, кийим конструкцияси ва табиий гўзалликни қўллаш санъати . У маданият ва турли йўналишлар таъсирида бўлиб, вақт ва маконга қараб ўзгариб туради. „Мода дизайнери истеъмолчилар учун кийим-кечак, жумладан кўйлаклар, костюмлар, шимлар ва юбкалар, шунингдек, поябзал ва сумкалар каби аксессуарлар яратади. У кийим-кечак, аксессуарлар ёки заргарлик буюмлари дизайни бўйича ихтисослашиши мумкин ёки ушбу соҳаларнинг бир нечтасида ишлаши мумкин“[1].

Мода дизайнерлари одатда ўз ишларини намойиш қилиш учун моделларнинг учиш-қўниш йўлагидан фойдаланадилар.

Мода дизайнерлари

Мода дизайнерлари узуклар, билагузуклар, маржонлар ва сирғалар каби буюмлар ва аксессуарларни лойиҳалашда турли хил усулларда ишлайди. Кийимни бозорга чиқариш учун зарур бўлган вақт туфайли дизайнерлар истеъмолчи истакларидаги ўзгаришларни олдиндан билишлари керак. Мода дизайнерлари шакли, ранги, матолари, безаклари ва бошқаларни ўз ичига олган ҳолда индивидуал кийимларнинг кўринишини яратиш учун ҳам жавобгардир[2].

Дизайнерлар мода тенденциялари бўйича тадқиқотлар олиб борадилар ва уларни ўз томошабинлари учун шарҳлайдилар. Уларнинг ўзига хос дизайнлари ишлаб чиқарувчилар томонидан қўлланади. Бу дизайнер ролининг моҳияти; аммо, бунинг ичида сотиб олиш ва сотиш ёндашуви билан белгиланадиган ўзгаришлар мавжуд. Маҳсулот сифатини назорат қилиш ҳақида ўйлашганда, бюджет сотувчилари ишлаб чиқаришни тез айлантириш учун арзон матолардан фойдаланадилар, аммо юқори даражадаги чакана сотувчилар мавжуд бўлган энг яхши матолардан фойдаланишни ва кўп вақтдан фойдаланишни таъминлайди[3].

Мода дизайнерлари функционал ва эстетик жиҳатдан ёқимли кийимларни лойиҳалашга ҳаракат қилишади. Улар кийимни ким кийиши мумкинлигини ва уни кийиш ҳолатларини кўриб чиқадилар ва улар турли хил материаллар, ранглар, нақшлар ва услублар доирасида ишлайди. Кундалик кийиниш учун кийиладиган кийимларнинг аксарияти анъанавий услубларнинг тор доирасига кирса-да, ғайриоддий кийимлар одатда кечки либослар ёки зиёфат либослари каби махсус ҳолатлар учун қидирилади.

Баъзи кийимлар юқори мода ёки буюртма тикишда бўлгани каби, алоҳида шахс учун тикилган. Бугунги кунда аксарият кийимлар оммавий бозор учун мўлжалланган, айниқса кундалик ва кундалик кийимлар кийишга тайёр ёки тез мода деб номланади.

Тузилиши

Мода дизайнерлари битта мода уйида тўлиқ вақт режимида ишлашлари мумкин, улар дизайнларга эга бўлган „ички дизайнерлар“ сифатида ёки улар ёлғиз ёки жамоанинг бир қисми сифатида ишлайди. Эркин дизайнерлар ўзлари учун ишлайдилар, ўз дизайнларини мода уйларига, тўғридан-тўғри дўконларга ёки кийим ишлаб чиқарувчиларга сотадилар. Кўпгина мода дизайнерлари ўзларининг ёрлиқларини ўрнатадилар, улар остида уларнинг дизайнлари сотилади. Бошқалар эса ўз-ўзини иш билан таъминлайди ва индивидуал мижозлар учун дизайн қилади. Бошқа юқори даражадаги мода дизайнерлари ихтисослаштирилган дўконларга ёки юқори даражадаги мода дўконларига мурожаат қилишади. Ушбу дизайнерлар ўзига хос кийимларни, шунингдек, ўрнатилган мода тенденцияларига риоя қиладиган кийимларни яратадилар. Бироқ, аксарият мода дизайнерлари кийим-кечак ишлаб чиқарувчилар учун ишлайди, оммавий бозор учун эркаклар, аёллар ва болалар модаларининг дизайнларини яратади. Аберcромбиэ &амп; Фитч, Жустиcе ёки Жуиcй каби ўз бренди сифатида „номи“ бўлган йирик дизайнер брендлари дизайн директори раҳбарлигида индивидуал дизайнерлар жамоаси томонидан ишлаб чиқилиши мумкин.

Кийим дизайни

Мода дизайнерлари турли йўллар билан ишлайди. Баъзилар ўз ғояларини қоғозга чизадилар, бошқалари эса матони кийим формасига ўтказадилар, бу манекеннинг бошқа атамаси. Баъзи дизайнерлар барча ғояларни бир-бирига боғлаш ва дизайн бўйича фикрларини кенгайтиришга ёрдам берадиган муайян иловалар билан бирга ишлайди. Дизайнер тоиле (ёки муслин) мослигидан тўлиқ қониқса, улар профессионал нақш устасига мурожаат қиладилар, у кейинчалик нақшнинг тайёр, ишчи версиясини картадан ёки компютер дастури орқали яратади. Ниҳоят, кийим намунаси ишлаб чиқарилади ва унинг операцион кийим эканлигига ишонч ҳосил қилиш учун моделда синовдан ўтказилади. Мода дизайни ифодали, дизайнерлар функционал ёки функционал бўлмаган санъат яратадилар.

Тарих

Париждаги Вендоме майдонидаги Черуит салони, 1910- йил

Мода дизайни одатда 19-асрда Чарлз Фредерик Уорт билан бошланган деб ҳисобланади, у ўзи яратган кийимларга ўз ёрлиғини тиккан биринчи дизайнер эди. Собиқ драпер Парижда ўзининг мода уйи (мода уйи) қуришдан олдин кийим дизайни ва яратилиши билан асосан аноним тикувчилар шуғулланган ва юқори мода қироллик судларида кийиладиган модадан келиб чиққан. Уортнинг муваффақияти шундан иборат эдики, у ўз мижозларига аввалги тикувчиларга ўхшаб, уларнинг йўл-йўриқларига эргашиш ўрнига, нима кийиш кераклигини айтиб бера олди. Кутуре атамаси аслида уни тасвирлаш учун яратилган. Ҳар қандай даврдаги кийимларнинг барча буюмлари академиклар томонидан костюм дизайни сифатида ўрганилган бўлса-да, фақат 1858 йилдан кейин яратилган кийимлар мода дизайни сифатида қабул қилинади[4].

Айнан шу даврда кўплаб дизайн уйлари кийим-кечак дизайнини эскиз қилиш ёки бўяш учун рассомларни ёллашни бошладилар. Тасвирлар мижозларга кўрсатилди, бу иш хонасида ҳақиқий намунавий кийим ишлаб чиқаришдан анча арзон эди. Агар мижозга уларнинг дизайни ёқса, улар буюртма беришди ва натижада пайдо бўлган кийим уй учун пул ишлаб чиқарди. Шундай қилиб, дизайнерларнинг харидорларга намуналар бўйича тугалланган кийимларни тақдим этиш ўрнига кийим дизайнини эскиз қилиш анъанаси иқтисод сифатида бошланди.

Мода турлари

Кийим ишлаб чиқарувчилар томонидан ишлаб чиқарилган кийимлар учта асосий тоифага бўлинади, гарчи улар қўшимча, ҳар хил турларга бўлиниши мумкин.

Юқори мода

1950-йилларгача мода кийимлари асосан ўлчов ёки юқори мода (франсузча юқори тикув учун) асосида ишлаб чиқилган ва ишлаб чиқарилган, ҳар бир кийим маълум бир мижоз учун яратилган. Кутур кийими индивидуал мижозга буюртма бериш учун тайёрланади ва одатда юқори сифатли, қимматбаҳо матодан тикилган бўлиб, тафсилотларга ва пардозлашга ўта эътибор билан тикилади, кўпинча вақт талаб қиладиган, қўлда бажариладиган усуллардан фойдаланилади. Кўриниш ва мослашиш материалларнинг нархи ва уни тайёрлаш учун кетадиган вақтдан устун туради[5][6]. Ҳар бир кийимнинг юқори нархи туфайли юқори мода мода уйлари учун жуда кам тўғридан-тўғри фойда келтирмайди, лекин обрў ва оммабоплик учун муҳимдир[7].

Тайёр кийим (прêт-à-портер)

Тайёр кийим ёки прêт-à-портер — бу юқори мода ва оммавий бозор ўртасидаги хочдир. Улар индивидуал мижозлар учун ишлаб чиқарилмайди, лекин матони танлаш ва кесишга катта эътибор берилади. Кийимлар эксклюзивликни кафолатлаш учун оз миқдорда ишлаб чиқарилади, шунинг учун улар анча қиммат. Тайёр либослар тўпламлари одатда мода уйлари томонидан ҳар мавсумда Мода ҳафталиги деб номланувчи даврда тақдим этилади. Бу бутун шаҳар бўйлаб амалга оширилади ва йилига икки марта содир бўлади. Мода ҳафталигининг асосий фаслларига қуйидагилар киради: баҳор/ёз, куз/қиш, курорт, сузиш ва келинлик.

Ярим йўл кийимлари тайёр кийиниш, „қозиқдан ташқари“ ёки прêт-à-портер модасига муқобилдир. Ярим йўл кийимлари — бу кийимнинг „асосий дизайнери“ ва одатда пассив „истеъмолчи“ ўртасидаги биргаликда дизайнни рағбатлантирадиган қасддан тугалланмаган кийим қисмлари[8].Бу тайёр кийим модасидан фарқ қилади, чунки истеъмолчи ўз кийимини тайёрлаш ва биргаликда лойиҳалаш жараёнида иштирок этиши мумкин. Маке{абле} семинари давомида Хиршер ва Ниинимаки кийим-кечак ишлаб чиқариш жараёнида шахсий иштироки фойдаланувчи учун мазмунли „ҳикоя“ яратишини аниқлади, бу эса шахс-маҳсулотга боғлиқликни ўрнатди ва якуний маҳсулотнинг ҳиссий қийматини оширди[8].

Отто фон Буш, шунингдек, „Модага қодир, Ҳаcктивизм ва шуғулланувчи мода дизайни“ диссертациясида ярим йўл кийимлари ва мода ҳамкори дизайнини ўрганади[9].

Оммавий бозор

Ҳозирги вақтда мода саноати кўпроқ оммавий сотувга таянади. Оммавий бозор моданинг машҳур номлари томонидан ўрнатилган тенденциялардан фойдаланган ҳолда тайёр кийим-кечак ишлаб чиқарадиган харидорларнинг кенг доирасини қамраб олади. Улар кўпинча ўзларининг оригинал кўринишдаги версияларини ишлаб чиқаришдан олдин услублар ўзига мос келишига ишонч ҳосил қилиш учун мавсумни кутишади. Пул ва вақтни тежаш учун улар арзонроқ матолар ва машиналар томонидан осонлик билан бажариладиган оддий ишлаб чиқариш усулларидан фойдаланадилар. Шундай қилиб, якуний маҳсулот анча арзонроқ сотилиши мумкин[10][11][12].

Немисча кицчиг сўзидан келиб чиққан „кутч“ деб номланган дизайн тури мавжуд бўлиб, „ахлат“ ёки „эстетик жиҳатдан ёқимли эмас“ деган маънони англатади. Кицч, шунингдек, „шунинг учун энди модада бўлмаган нарсаларни кийиш ёки намойиш қилиш“ га ҳам мурожаат қилиши мумкин[13].

Даромад

2008 йил май ойида маошли дизайнерларнинг ўртача йиллик иш ҳақи 61,160 долларни ташкил этди. Ўрта 50 фоиз 42 150 доллардан 87 120 долларгача даромад олган[14]. Энг паст 10 фоиз 32 150 доллардан кам даромад олган, энг юқори 10 фоиз эса 124 780 доллардан ортиқ даромад олган. Ўртача йиллик даромад 52 860 долларни (40 730,47 фунт стерлинг) кийим-кечак, буюмлар ва тушунчалар бўйича ташкил этди — бу соҳада энг кўп мода дизайнерлари ишлайди[15].2016-йил (2016) ҳолатига кўра , мода дизайнерининг ўртача йиллик маоши 65 170 долларни ташкил қилган. Юқори даражадаги дизайнерлар тахминан 92 550 доллар ишлаб олишлари мумкин. 2016-йилда АҚШда 23 800 киши мода дизайнерлари деб ҳисобланган[16].

Мода саноати

Эркаклар Гармент туманида аёллар кийимлари араваларини тортиб олишмоқда, Ню-Ёрк, 1955- йил

Бугунги кунда мода глобал саноатдир ва аксарият йирик мамлакатларда мода саноати мавжуд. Этти мамлакат мода соҳасида халқаро обрўга эга: АҚШ, Франсия, Италия, Буюк Британия, Япония, Германия ва Белгия . Мода саноатининг „катта тўртлик“ мода пойтахтлари Ню-Ёрк, Париж, Милан ва Лондондир .

Қўшма Штатлар

Мода дизайни коллежида мода намойиши, АҚШ, 2015-йил

Қўшма Штатлар энг йирик, энг бой ва кўп қиррали мода саноатининг ватани ҳисобланади. Қўшма Штатлардаги мода уйларининг кўпчилиги Ню-Ёрк шаҳрида жойлашган бўлиб, юқори консентрация маркази Гармент туманида жойлашган. АҚШнинг ғарбий қирғоғида Лос-Анжелесдаги мода уйларининг сезиларли сони ҳам мавжуд бўлиб, уларда Америка Қўшма Штатларида ишлаб чиқарилган юқори мода либосларининг катта қисми ишлаб чиқарилади. Маями, айниқса, сузиш кийимлари ва бошқа пляжга йўналтирилган модага нисбатан янги мода маркази сифатида пайдо бўлди. Ҳар йили феврал ва сентябр ойларида ўтказиладиган ярим йиллик тадбир Ню-Ёрк мода ҳафталиги бутун дунё бўйлаб ўтказиладиган тўртта асосий мода ҳафталикларининг энг қадимгиси ҳисобланади. Парсонс Ню-Ёркдаги Қуйи Манхеттеннинг Гринвич қишлоғида жойлашган янги дизайн мактаби дунёдаги энг яхши мода мактабларидан бири ҳисобланади. Қўшма Штатларда нашр этиладиган ва жаҳон ўқувчиларига тарқатиладиган кўплаб мода журналлари мавжуд. Масалан, Вогуэ, Ҳарпер’с Базаар ва Cосмополитан .

Америка мода дизайни жуда хилма-хил бўлиб, аҳолининг этник хилма-хиллигини акс эттиради, лекин асосан тоза, шаҳарча, кестириб, эстетика устунлик қилади ва кўпинча шаҳар атрофидаги спорт ва соғлом турмуш тарзини акс эттирувчи тасодифий услубни қўллаб-қувватлайди. ва шаҳар ўрта синфлари. Манхеттендаги йиллик Мет Гала маросими дунёнинг энг нуфузли юқори мода тадбири сифатида тан олинади ва мода дизайнерлари ва уларнинг ижоди нишонланадиган жой ҳисобланади. Ижтимоий тармоқлар ҳам мода энг кўп тақдим этиладиган жой. Баъзи таъсир ўтказувчиларга маҳсулот ёки кийим-кечак буюмини тарғиб қилиш учун катта миқдорда пул тўланади, бунда бизнес кўплаб томошабинлар маҳсулотни реклама ортидан сотиб олишига умид қилади. Инстаграм реклама учун энг машҳур платформа, лекин Фаcебоок, Снапчат, Тwиттер ва бошқа платформалар ҳам қўлланади.[17] Ню-Ёркда ЛГБТ мода дизайнерлари ҳамжамияти мода тенденцияларини оммалаштиришга катта ҳисса қўшади ва машҳур юлдузлар Ню-Ёрк мода ҳафталигига катта таъсир кўрсатди[18].

Американинг таниқли брендлари ва дизайнерлари орасида Cалвин Клеин, Ралф Лаурен, Cоач, Нике, Ванс, Марк Жаcобс, Томмй Ҳилфигер, ДКНЙ, Том Форд, Cасwелл-Массей, Майкл Корс , Леви Страусс анд Cо., Эстéэ Лаудер, Кастевлон ва бошқалар бор. Александр Ванг, Вера Ванг, Виcториаъс Сеcрет, Тиффанй анд Cо., Cонверсе, Оскар де ла Рента, Жон Варватос, Анна Суи, Прабал Гурунг, Билл Бласс, Хелстон, Кархартт, Броокс Бротҳерс, Стюарт Вайцман , Фюртзман Ж., Америcан Эагле Оутфиттерс, Стив Мадден, Аберcромбиэ ва Фитч, Жуиcй Cоутуре, Том Браун, Гуэсс, Супреме ва Тҳе Тимберланд Cомпанй .

Белгия

1980-йилларнинг охири ва 1990-йилларнинг бошларида Белгиялик мода дизайнерлари Шарқ ва Ғарбни аралаштириб юборган янги мода қиёфасини олиб келишди ва модага жуда индивидуаллаштирилган, шахсий қарашларни келтирдилар. Белгиялик таниқли дизайнерлар: Антверпен Олтилиги : Анн Демеулемеэстер, Дриэс Ван Нотен, Дирк Биккембергс, Дирк Ван Саэне, Валтер Ван Бейрендонк ва Марина Еэ, шунингдек , Маисон Мартин Маргиэла, Раф Симонс, Крис Ван Асше, Бруно Пиэтерс, Анелло Ваccар[19].

Бирлашган Қироллик

Лондон узоқ вақтдан бери Буюк Британия мода саноатининг пойтахти бўлиб келган ва замонавий Британия услублари билан уйғунлашган хорижий дизайнларнинг кенг доирасига эга. Оддий Британия дизайни ақлли, аммо инновацион, аммо сўнгги пайтларда анъанавий услубларни замонавий услублар билан уйғунлаштириб, тобора ноанъанавий бўлиб қолди. Винтаге услублари Британия мода ва услублар саноатида муҳим рол ўйнайди. Стилистлар мунтазам равишда эскини янги билан „аралаштириб“ туришади, бу эса Британия услубига ўзига хос, боҳем эстетикасини беради. Ирландия модаси (дизайн ва услуб) ҳам Британия мода тенденцияларидан кучли таъсир кўрсатади. Таниқли британиялик дизайнерлар орасида Томас Бурберрй, Алфред Дунҳилл, Пол Смит, Вивен Вествуд, Стелла Маккартни, Жон Галлиано, Жон Ричмонд, Александр Маккуин, Метю Уилямсон, Гарет Пю ва Ҳусайн Чалаян бор.

Франсия

Чанел Ҳауте Cоутуре 2011-2012-йил куз-қиш мавсуми модалар кўргазмаси

Кўпгина франсуз мода уйлари Франсия модасининг пойтахти бўлган Парижда жойлашган. Анъанага кўра, франсуз модаси нафис ва замонавий бўлиб, унинг нафислиги, кесилганлиги ва ақлли аксессуарлари билан ажралиб туради. Франсуз модаси халқаро миқёсда тан олинган.

Испания

Мадрид ва Барселона Испаниянинг асосий мода марказлари ҳисобланади. Испан модаси кўпинча консерватив ва анъанавий, аммо бошқа мода маданиятларига қараганда кўпроқ „абадий“. Испанияликлар кийинишда катта таваккал қилмасликлари маълум[20][21]. Шунга қарамай, Испаниядан келган мода брендлари ва дизайнерлари кўп.

Энг кўзга кўринган ҳашаматли уйлар — Лоэwе ва Баленcиага . Машҳур дизайнерлар орасида Маноло Блаҳник, Элио Берҳанер, Cристобал Баленcиага, Паcо Рабанне, Адолфо Домíнгуэз, Мануэл Пертегаз, Жесúс дел Позо, Фелипе Варела ва Агатҳа Руиз де ла Прада бор.

Испанияда Зара, Массимо Дутти, Бершка, Пулл&амп;Беар, Манго, Десигуал, Пепе Жеанс ва Cампер каби йирик мода брендлари ҳам жойлашган .

Германия

Берлин Германиядаги мода марказидир (Берлин мода ҳафталигида кўзга ташланадиган), Дюсселдорф эса Игедо билан Европанинг энг йирик мода савдо ярмаркаларини ўтказади. Саҳнанинг бошқа муҳим марказлари — Мюнхен, Гамбург ва Кöлн . Немис модаси ўзининг оқланган чизиқлари, шунингдек, ноанъанавий ёш дизайнлар ва услубларнинг хилма-хиллиги билан машҳур.

Италия

Қизил гилам модаси : италиялик актёрлар Габриэл Гарко ва Лаура Торриси Венеция кинофестивалида дизайнерлик либосида, 2009-йил

Милан — Италиянинг мода пойтахти. Қадимги италян кутюреларининг кўпчилиги Римда . Бироқ, Милан ва Флоренсия Италиянинг мода пойтахтлари бўлиб, бу уларнинг коллекциялари учун кўргазма жойидир. Италия модаси тасодифий ва жозибали нафисликка эга. Италияда Милан мода ҳафталиги ҳафтасига икки марта феврал ва сентябр ойларида ўтказилади. Милан Мода ҳафталиги модани диққат марказига қўяди ва уни Милан қалбида мода ихлосмандлари, харидорлар ва оммавий ахборот воситалари билан нишонлайди[22].

Япония

Аксарият япон мода уйлари Токиода жойлашган. Япон кўриниши бўш ва тузилмаган (кўпинча мураккаб кесиш натижасида юзага келади), ранглар хира ва нозик ва бой текстурали матоларга мойил бўлади. Машҳур япон дизайнерлари орасида Кензо Такада, Иссей Мияке, Ёхжи Ямамото ва Реи Кавакубо бор.

Хитой

Гонконг кийим-кечак бренди Шанхай Тангнинг дизайн концепцияси хитой кийимларидан илҳомланиб, 1920-30-йиллардаги Хитой модасини 21-асрнинг замонавий қиёфаси ва ёрқин ранглардан фойдаланиш билан ёшартиришга қаратилган[23].

Совет Иттифоқи

Совет Иттифоқидаги мода асосан Ғарб дунёсининг умумий тенденцияларига амал қилди. Бироқ, давлатнинг социалистик мафкураси бу тенденцияларни доимий равишда мўтадил қилиб, таъсир кўрсатди. Бундан ташқари, истеъмол товарларининг этишмаслиги кенг жамоатчиликнинг олдиндан тайёрланган модадан фойдаланиш имкониятига эга эмаслигини англатарди.

Швейсария

Швейсария мода уйларининг кўпчилиги Цюрихда жойлашган[24]. Швейсария қиёфаси тасодифий оқланган ва ҳашаматли бўлиб, энгил тегиниш билан ажралиб туради. Бундан ташқари, унга рақс клуби саҳнаси катта таъсир кўрсатди.

Мексика

Мексиканинг маҳаллий либосларини ишлаб чиқишда, ишлаб чиқариш „халқ кийимининг матоси, шакли ва тузилишига“ таъсир қилувчи маълум минтақаларда мавжуд бўлган материаллар ва ресурслар билан аниқланган[25]. Тўқимачилик ўсимлик толаларидан, шу жумладан пахта ва агавадан яратилган. Синф ҳолати қандай мато кийганлигини фарқлади. Мексика либослари силуэтларни яратиш учун геометрик шакллардан таъсирланган. Ҳуипил блузаси „бўш, енгсиз туника узунасига тикилган матодан тикилган“[26]. — бугунги кунда тез-тез учрайдиган муҳим тарихий кийим. Испания истилосидан сўнг анъанавий мексика кийимлари испанча ўхшашликни олишга ўтди.

Мексикалик маҳаллий гуруҳлар ўзларини бир-биридан фарқлаш учун ўзига хос каштадўзлик ва рангларга таянадилар[27].

Мексика пушти — бу Мексика санъати ва дизайни ва умумий руҳининг ўзига хослиги учун муҳим ранг. Рамон Валдиосера таърифлаган „Роса Мехиcано“ атамаси Ню-Ёркдаги Долорес дел Рио ва дизайнер Рамон Вал каби таниқли шахслар томонидан яратилган[27].

„Эл Импарcиал“ ва „Эл Мундо Илустрадо“ каби газета ва журналлар Мексикада тарқалгач, муҳим ҳаракатга айланди, чунки у Мехико Сити каби йирик шаҳарларни Европа модаларидан хабардор қилди. Бу моданинг мавжуд сур’атини ўзгартириб, универмагларнинг ташкил этилишини рағбатлантирди[28]. Европа модаси ва либосларига кириш имкони билан, юқори ижтимоий мавқега эга бўлганлар ўзларини бошқалардан ажратиб туриш учун ушбу элементларни қабул қилишга таяндилар. Хуана Катарина Ромеро муваффақиятли тадбиркор ва бу ҳаракатда кашшоф эди.

Мода дизайн шартлари

  • Мода дизайнери кийимнинг чизиқ, мутаносиблик, ранг ва текстура комбинациясини ўйлаб топади. Тикувчилик ва нақш яратиш кўникмалари фойдали бўлса-да, улар муваффақиятли мода дизайнининг асосий шарти эмас. Кўпгина мода дизайнерлари расмий равишда ўқитилган ёки шогирдлари.
  • Техник дизайнер тўғри кийим конструкцияси, мос мато танлови ва мос келишини таъминлаш учун дизайн жамоаси ва чет элдаги фабрикалар билан ишлайди. Техник дизайнер кийим намуналарини мос моделга мослаштиради ва кийимни оммавий ишлаб чиқаришдан олдин қайси мос ва конструксияга ўзгартиришлар киритиш кераклигини ҳал қилади.
  • Нақш яратувчиси (нақш устаси ёки нақш кесувчи деб ҳам аталади) кийим қисмларининг шакли ва ўлчамларини чизади. Буни қоғоз ва ўлчаш асбоблари билан қўлда ёки САПР компютер дастуридан фойдаланган ҳолда амалга ошириш мумкин. Яна бир усул — матони тўғридан-тўғри кийим шаклига ўраш. Олинган нақш қисмлари кийимнинг мўлжалланган дизайни ва керакли ўлчамини ишлаб чиқариш учун тузилиши мумкин. Нақш белгиси сифатида ишлаш учун одатда расмий таълим талаб қилинади.
  • Тикувчи буюртмачининг ўлчамига кўра тайёрланган кийим-кечакларни тикади; айниқса костюмлар (палто ва шимлар, кўйлаги ва юбка ва бошқалар). Тикувчилар одатда шогирдлик ёки бошқа расмий тайёргарликдан ўтадилар.
  • Тўқимачилик дизайнери кийим-кечак ва мебел учун мато тўқув ва босма нақшларни ишлаб чиқади. Кўпгина тўқимачилик дизайнерлари расмий равишда шогирд сифатида ва мактабда ўқитилади.
  • Стилист мода фотосуратлари ва подиум тақдимотларида ишлатиладиган кийимлар, заргарлик буюмлари ва аксессуарларни мувофиқлаштиради. Стилист кийим-кечакларнинг мувофиқлаштирилган шкафини лойиҳалаш учун индивидуал мижоз билан ҳам ишлаши мумкин. Кўпгина стилистлар мода дизайни, мода тарихи ва тарихий либослар бўйича ўқитилган ва ҳозирги мода бозори ва келажакдаги бозор тенденциялари бўйича юқори даражадаги тажрибага эга. Бироқ, баъзилар ажойиб кўринишни бирлаштириб олиш учун кучли эстетик туйғуга эга.
  • Мода харидори чакана савдо дўконлари, дўконлар ва дўконлар тармоғида мавжуд бўлган кийимлар аралашмасини танлайди ва сотиб олади. Кўпчилик мода харидорлари бизнес ва/ёки мода ўрганиш бўйича ўқитилган.
  • Тикувчи тикувчилик сехида ёки фабрикада тикув машинаси оператори сифатида қўлда ёки тикув машинасида тайёр ёки оммавий ишлаб чиқарилган кийимларни тикади. У (ёки у) кийимларни ясаш (дизайнлаш ва кесиш) ёки уларни моделга мослаш қобилиятига эга бўлмаслиги мумкин.
  • Тикувчи буюртма асосида аёллар кийимлари: кунлик, коктейл ва кечки либослар, иш кийимлари ва костюмлар, шимлар, спорт кийимлари ва ички кийимларга ихтисослашган.
  • Кийимлар дўконларда сотилишидан олдин мода прогнозчиси қайси ранглар, услублар ва шакллар машҳур бўлишини („он-тренд“) башорат қилади.
  • Модел мода кўргазмаларида ва фотосуратларда кийим кияди ва намойиш этади.
  • Мос модел мода дизайнерига кийимларни кийиш ва уларни лойиҳалаш ва ишлаб чиқаришдан олдин мослигини шарҳлаш орқали ёрдам беради. Бунинг учун мос моделлар маълум бир ўлчамга эга бўлиши керак.
  • Мода журналисти журналлар ёки газеталар учун тақдим этилган либослар ёки мода тенденцияларини тавсифловчи мода мақолаларини ёзади.
  • Мода фотосуратчиси журналлар ёки реклама агентликлари учун моделлар ва стилистлар билан бирга кийим-кечак ва бошқа мода буюмлари ҳақида фотосуратлар ишлаб чиқаради[29].

Манбалар

  1. ↑ МcКай. „Wҳат Доэс а Фашион Десигнер До?“. тҳе баланcе cареэрс. 2022-йил 4-июлда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2023-йил 9-апрел.
  2. ↑ Стерлаccи. „Wҳат Ис а Фашион Десигнер?“. Лове то Кноw. 2022-йил 5-октябрда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2023-йил 9-апрел.
  3. ↑ Ҳебреро, Мигуэл. Фашион Буйинг анд Мерчандисинг: Фром масс-маркет то лухурй ретаил (эн). Принтед ин тҳе УСА: CреатеСпаcе, 2015-10-15. ИСБН 9781517632946. 
  4. ↑ „фашион индустрй | Десигн, Фашион Шоwс, Маркетинг, & Фаcц“ (эн). Энcйcлопедиа Британниcа. Қаралди: 2020-йил 14-октябр.
  5. ↑ „Wҳат ис Ҳауте Cоутуре?“. Ҳауте Cоутуре Ҳот. ҲаутеCоутуреНеwс.cом. 2018-йил 12-июнда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2012-йил 13-май.
  6. ↑ Паулине Wестон Тҳомас. „Ҳауте Cоутуре Фашион Ҳисторй“ (Артиcле). Фашион-Эра.cом. Фашион-Эра.cом. 2018-йил 4-январда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2012-йил 13-май.
  7. ↑ „Ҳауте cоутуре: Макинг а лосс ис тҳе ҳеигҳт оф фашион“. телеграпҳ.cо.ук. 2015-йил 12-апрелда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2023-йил 9-апрел.
  8. ↑ 8,0 8,1 Ҳирсчер анд Ниинимаки. Фашион Аcтивисм тҳроугҳ Партиcипаторй Десигн. 10тҳ Эуропеан Аcадемй оф Десигн Cонференcе, Cрафтинг тҳе Футуре, Април 2013, Ҳелсинки, Финланд. ҳттпс://www.ресеарчгате.нет/публиcатион/304354045_Фашион_Аcтивисм_тҳроугҳ_Партиcипаторй_Десигн
  9. ↑ вон Бусч, О. Фашион-абле, Ҳаcктивисм анд энгагед Фашион Десигн, ПҳД Тҳесис, Счоол оф Десигн анд Cрафц (ҲДК), Готҳенбург. 2008, ҳттпс://гупеа.уб.гу.се/бицтреам/2077/17941/3/гупеа_2077_17941_3.пдф.
  10. ↑ Cатҳерине Валенти. „Десигнерс Флоcк то Масс-Маркет Ретаилерс“ (Артиcле). АБC Неwс (2012-йил 1-май). Қаралди: 2012-йил 13-май.
  11. ↑ Самеэр Реддй. „Оут фром Ундергроунд“ (Артиcле). Тҳе Даилй Беаст. Неwсwеэк Магазине (2008-йил 31-октябр). Қаралди: 2012-йил 13-май.
  12. ↑ Степҳаниа Лара. „Масс маркет броачед бй ҳигҳ-энд фашион“ (Артиcле). Тҳе Проспеcтор. Cоллеге Медиа Нетwорк (2010-йил 22-июн). 2013-йил 2-ноябрда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2012-йил 13-май.
  13. ↑ Бетҳан Cоле. „Кицч пиcкингс“ (Артиcле). Финанcиал Тимес Онлине: Стйле. Тҳе Финанcиал Тимес Лтд (2012-йил 2-май). Қаралди: 2012-йил 13-май.
  14. ↑ „Фашион Десигнерс“. Оccупатионал Оутлоок Ҳандбоок. У.С. Буреау оф Лабор Статистиcс. Қаралди: 2012-йил 13-май.
  15. ↑ „Десигнерс“. умсл.эду. 2011-йил 27-ноябрда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2023-йил 9-апрел.
  16. ↑ „Тҳе Стартинг Саларй Ранге фор а Фашион Десигнер | Чрон.cом“. 2018-йил 10-сентябрда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2018-йил 10-сентябр.
  17. ↑ Wетзлер, Тиаҳн (2020). "Соcиал медиа инфлуэнcер маркетинг". Аджуст. 
  18. ↑ Тйлер МcCалл. „Драг Қуээнс Аре тҳе Неw ВИПс оф Фашион Wеэк“. Тҳе CУТ, Неw Ёрк магазине (2022-йил 15-сентябр). Қаралди: 2022-йил 19-сентябр.
  19. ↑ Ҳолгате, Марк, ′Ҳоw Антҳонй Ваccарелло Ис Макинг Саинт Лаурент Ҳис Оwн′, (Феб. 13, 2018), Вогуэ Марч 2018, ҳттпс://www.вогуэ.cом/артиcле/антҳонй-ваccарелло-интервиэw-вогуэ-марч-2018-иссуэ, Ретриэвед 3 Марч 2018.
  20. ↑ Cастиглионе, Балдассаре. Тҳе Боок оф тҳе Cоуртиэр. Неw Ёрк: Чарлес Сcрибнер'с Сонс, 1903 — 103-бет. 
  21. ↑ „Эн Эспаñа се висте муй биэн“. ГҚ Магазине (2018-йил 3-декабр). Қаралди: 2020-йил 23-январ.
  22. ↑ Стрижбос. [фашионwеэкwеб.cом „Милан Фашион Wеэк“]. Фашион Унитед.
  23. ↑ Броун, Самантҳа. „Десигнинг а глобал бранд“. CНН Wорлд (2006-йил 6-апрел). 2012-йил 26-октябрда асл нусхадан архивланган. Қаралди: 2012-йил 2-июн.
  24. ↑ „Зурич лабелс“. Зурич лабелс: Медиа Информатион. Зурич Тоурисм (2012-йил 1-январ). Қаралди: 2012-йил 13-май.
  25. ↑ Анаwалт, Патриcиа Риэфф, 1924-. Тҳе wорлдwиде ҳисторй оф дресс : wитҳ овер 1000 иллустратионс, 900 ин cолор. Тҳамес & Ҳудсон, 2007. ИСБН 978-0-500-51363-7. ОCЛC 864489266. 
  26. ↑ Анаwалт, Патриcиа Риэфф, 1924-. Тҳе wорлдwиде ҳисторй оф дресс : wитҳ овер 1000 иллустратионс, 900 ин cолор. Тҳамес & Ҳудсон, 2007. ИСБН 978-0-500-51363-7. ОCЛC 864489266. 
  27. ↑ 27,0 27,1 Валдиосера, Рамóн. „Роса Мехиcано: Мода й Марcа.“ Артес Де Мéхиcо, но. 111, 2013, пп. 60-65.
  28. ↑ Чассен-Лóпез, Франcиэ. „Тҳе Траже де Теҳуана ас Натионал Иcон: Гендер, Этҳниcитй, анд Фашион ин Мехиcо.“ Тҳе Америcас, вол. 71 но. 2, 2014, п. 281-314. Прожеcт МУСЕ, дои:10.1353/там.2014.0134.
  29. ↑ Асперс, Патрик (2001). "А МАРКЕТ ИН ВОГУЭ Фашион пҳотограпҳй ин Сwеден" (эн). Эуропеан Соcиэтиэс 3 (1): 1–22. дои:10.1080/14616690120046923. ИССН 1461-6696. ҳттп://www.тандфонлине.cом/дои/абс/10.1080/14616690120046923. 

Библиография

  • Бреwард, Кристофер, Мода маданияти: мода либосларининг янги тарихи, Манчестер: Манчестер Университй Пресс, 2003,ИСБН 978-0-7190-4125-9
  • Ҳолландер, Анне, Кийимларни кўриш, Беркли: Калифорния университети матбуоти, 1993 йил,ИСБН 978-0-520-08231-1
  • Ҳолландер, Анне, Жинс ва костюмлар: замонавий либослар эволюцияси, Ню-Ёрк: Кнопф, 1994,ИСБН 978-0-679-43096-4
  • Ҳолландер, Анне, Кўзни озиқлантириш: иншолар, Ню-Ёрк: Фаррар, Страус ва Гироух, 1999,ИСБН 978-0-374-28201-1
  • Ҳолландер, Анне, Кўриш матоси: расмдаги либослар ва пардалар, Лондон: Миллий галерея, 2002,ИСБН 978-0-300-09419-0
  • Каwамура, Юния, Модашунослик: Мода тадқиқотларига кириш, Оксфорд ва Ню-Ёрк: Берг, 2005,ИСБН 1-85973-814-1
  • Липовецкий, Гиллес (Кетрин Портер томонидан таржима қилинган), Мода империяси: замонавий демократияни кийиниш, Вудсток: Принстон университети нашриёти, 2002,ИСБН 978-0-691-10262-7
  • МакДермотт, Кетлин, Ҳамма учун услуб: нега қироллар томонидан ихтиро қилинган мода энди ҳаммамизга тегишли (Тасвирланган тарих), 2010 йил,ИСБН 978-0-557-51917-0 — Кўплаб қўлда чизилган рангли расмлар, кенг изоҳли библиография ва ўқиш учун қўлланма
  • Маккай Росенберг, Даwн, мода дизайнери иш тавсифи: Иш ҳақи, кўникмалар ва бошқалар. 2021-йил 10-май, ҳттпс://www.тҳебаланcеcареэрс.cом/фашион-десигнер-526016 дан олинди
  • Перрот, Филипп (Ричард Биэнвену томонидан таржима қилинган), Буржуазияни шакллантириш: ХИХ асрда кийим тарихи, Принcетон НЖ: Принcетон Университй Пресс, 1994,ИСБН 978-0-691-00081-7
  • Стил, Валери, Париж модаси: маданият тарихи, (2. нашр, рев. ва янгиланган), Оксфорд: Берг, 1998,ИСБН 978-1-85973-973-0
  • Стил, Валери, Эллик йиллик мода: ҳозирги кунга янги кўриниш, Ню-Хейвен: Ел университети нашриёти, 2000,ИСБН 978-0-300-08738-3
  • Стил, Валери, Кийим ва мода энциклопедияси, Детройт: Томсон Гейл, 2005 йил
  • Стрижбос, Брам. (2021 йил, 10 май). Милан мода ҳафталиги ҳақидаги барча янгиликлар ФашионУнитед-да. 2021-йил 10-май, ҳттпс://фашионwеэкwеб.cом/милан-фашион-wеэк сайтидан олинди
  • Стерлаccи, Франческа. (нд). Мода дизайнери нима? 2021-йил 10-май, ҳттпс://фашион-ҳисторй.ловетокноw.cом/фашион-cлотҳинг-индустрй/wҳат-ис-фашион-десигнер сайтидан олинди

Андоза:Фашион

"https://new.ziyosfera.uz/ziyo/Moda_dizayni" dan olindi